The Malaysia’s Banksy “Ernest Zacharevic”

A nickname that he gained for his impressive artworks and art style that resemble the famous street artist Banksy’s.

A young Asian talented street artist, who has the ability to transform dead objects into magical and colorful ones.

He was born in 1986 in Lithuania and started to scribble in very earlier age showing a clear tendency toward art and creativity.

His parents noticed that talent and decided to nourish it by taking him to art school when he was eleven years old, later, after he graduated, he went to art academy to study graphic arts.

He moved to London to gain more artistic experience and studied classical arts in which he did not find himself in, he wanted something different, something that will have direct effect on people in various ways.

He started to explore street art and combined his academic knowledge with that new different form of art, his artistic style developed in incredibly positive and interesting way, he liked what he was becoming and decided to continue in that manner.

Being in direct contact with the public through art

Ernest seems to be earning his inspiration through the public, adding to his undeniable talent of course, he seeks for a direct contact with reality not only focusing on imagination like most artists do, and this what makes him unique and special.

His artworks recount story that is existing in the public’s daily life, with its simplicity, joy, sadness and more.

He is not beautifying ugly things through imagination, he uses the moment and immortalizes it by his own vision, understanding and passion.

He managed to earn people’s approval and appreciation with no effort, by only displaying them and including them in his artworks.

Transforming Malaysia’s streets into a street art hub

After finishing his study in London, Ernest decided to move to his homeland to get engaged with the local through art.

Using the daily language or objects in which those people use and see every day created a unique relationship between the artist and the public.

He transformed objects and recycled them into art, he also uses broken walls, holes and abandoned spaces to turn them into something vivid that are full of life.

 

Ernest has left a remarkable artistic mark inside Malaysia; he has brilliant series of interactive murals artworks mostly consist of children playing, with concentration on the spontaneity of childhood.

A noticeable position among the street art communities

The young artist has gained a big success and recognition through his artistic career.

In 2012, Ernest received a well appreciation and positive feedbacks for creating a series of six street art murals for the George Town festival, the whole artworks were portraying scenes of Malaysian people’s daily lives.

His first solo exhibition was Art is rubbish rubbish is art, adding to his solo exhibitions in which took place in different countries across the world.

He is known for his installations and long murals series artworks and has a hug social-media fan.

In 2015, Ernest participated in the wall poetry for Iceland airwaves festival named “We paint the music you love to hear”, he depicted the song “We’ll meet again” by Dikta.

Ernest’s mural work for Dubai street Museum

The artwork was done after spending times on phot-shooting with local kids in order to have a vision and inspiration that will relate to the local culture and life.

Like his other masterpieces, the mural artwork is full of movement, joy, with a concentration on the UAE’s culture, lifestyle on it.

Leaving his artistic marks everywhere, with mixing reality with imagination to create distinctive artworks that belongs to the public was the best language in which Ernest has provided to his audiences.

He is now considered to be one of the most inspiring and minds blowing contemporary street artists in the world.

Saenda said.

بانكسي الماليزي « إرنست زاكارفيتش« 

لقب اكتسبه لأعماله الفنية المبهرة و التي تتشابه أعمال فنان الجرافيتي المشهور بانكسي .

يمتلك هذا الرسام الشاب الأسيوي القدرة علي تحويل الأشياء الميتة إلي أعمال فنية ملونة,وقد لد عام 1986في ليتوانيا,و بدء يخربش في سن مبكر مع إظهار ميلا واضحا نحو الفن والإبداع,حتي لاحظ والده موهبته فقرروا إثرائها من خلال إلحاقه بمدرسة فنية عندما كان يبلغ من العمر الحادية عشر.

التحق في أكاديمية لدراسة الرسم الرقمي بعد تخرجه من مدرسة الفن,ثم انتقل بعد ذلك إلي لندن لكسب المزيد من التجربة والمعرفة الفنية ,ودرس الفنون الكلاسيكية لكنه لم يجد نفسه وسط هذه النوعية من الفنون,فهو كان يسعي لشئ مختلف,شئ سيكون لديه أثر مباشر للناس بطرق متعددة.

بدء في استكشاف رسم الشارع واختلطه مع معرفته الأكاديمية ,فتطور أسلوبه الفني بشكل إيجابي مبهر,فأحب ما كان يتحول إليه,وقرر الإستمرار بهذه الطريقة.

الإتصال المباشر بالعامة خلال الفن

يستوحي إرنست من العامة وذلك بالإضافة لومهبته الواضحة,فهو يسعي لتواصل مباشر مع الواقع وليس التركيز حول الخيال وحده كما يفعل معظم الفنانين, وهذا مايميزه عن عامة الرسامين.

تروي أعماله قصة موجودة داخل الحياة العادية المتكررة للعامة,بكل بساطاتها وسعادتها وكذلك أحزانها,فهو لا يقوم بتجميل الأشياء القبيحة عبر الخيال ولكنه يستخدم اللحظة الموجودة ويخلدها من خلال رؤيته ومفهومه الخاصة.

تمكن الرسام من كسب موافقة وتقدير الناس دون الحاجة لبذل مجهود كبير,وذلك عبر إدراجهم في أعماله الفنية المختلفة.

تحويل ماليزيا لمركزا لفن الجرافيتي

بعد أن أنهي دراسته في لندن,قرر إرنست العودة لموطنه الأم ليمتزج مع السكان المحليين من خلال الفن.

تمكن من إقامة علاقة فريدة بينه وبين العامة وذلك من خلال الأشياء اليومية التي يستخدما الناس وكذلك لغتهم بوسائل فنية إبداعية.

حيث أنه قام بإعادة إستخدام تلك الأشياء اليومية وتحويلها لتحف فنية,كما يقوم أيضا بإستخدام الحوائط المكسورة والمساحات المتروكة لتحويلها إلي أشياء مليئة بالحياة والحيوية.

ترك إرنست علامة فنية في ماليزيا,ويمتلك سلسلة من الأعمال الجدرانية الرائعة معظمها تتضمن أطفال يلعبون,مع التركيز خصوصا علي عفوية وبراءة الطفولة.

مركز مرموق وسط مجتمعات رسم الجرافيتي

حصل الرسام الشاب علي نجاح ضخم وشهرة خلال مسيرته الفنية.

ففي عام 2012,حصل علي تقدير وأراء إيجابية لقيامه بعمل سلسلة مكونة من ستة أعمال فنية لمهرجان جورج تاون,وصورت السلسة مشاهد من حياة الماليزين اليومية.

أقام العديد من المعارض الفردية في مختلف البلدان,ولديه أيضا سلاسل طويلة من الأعمال الجدرانية وكذلك المنحوتات,ويمتلك جمهور غفير علي مواقع التواصل الإجتماعي.

عام2015,اشترك في عمل فني جدراني متعلق بالشعر بعنوان« نحن نرسم الموسيقي التي ترغب بسماعها« وقد قام بتمثيل أغنية « سنتقابل مرة أخري« لديكيتا.

عمل إرنست الجدراني لشارع دبي

قام الفنان بجلسات تصويرية مع الأطفال المحليين قبل البدء بالعمل الفني وذلك حتي يتوصل لرؤية واضحة متعلقة بالثقافة المحلية.

وكبقية أعماله الفنية الأخري,كانت الرسمة مليئة بالحركة والسعادة مع التركيز خصوصا حول ثقافة دولة الإمارات وأسلوب حياتها.

قام بترك علامته في كل مكان مع خلط الواقع مع الخيال لخلق أعمالا فنيا تنتمي إلي العامة,وهذه هي اللغة التي استخدمها إرنست ولازال يستخدمها في مسيرته الفني.

يعد إرنست الأن واحد من أهم العقول المؤثرة لفن الشارع المعاصر في العالم.

سعيدة سيد.